영상을 보면서 어떤 위화감도 느끼지 못했어요.

그라인더가 훌륭한 악기로 기능했으니까요. 그래서 훌륭한 공연이었어요.

이렇게 재미있는 것을 잘 찾아내시는 대왕고래님은 참 대단해요!!

그러고 보니, 악기로 고안되지 않은 것을 악기로 사용하는 경우가 꽤 있죠.

르로이 앤더슨(LeRoy Anderson, 1908-1975)의 관현악곡 타자기(Typewriter)에서는 기계식 타자기 자체가 독주파트를 담당하죠.

차이코프스키(Пётр ИльичЧайковский, 1840-1893)의 1812년 서곡의 경우는 아예 대포를 사용하기도 하는데, 이것은 실외연주를 할 경우에는 진짜 대포를 사용하고, 실내연주에서는 위험하니까 심벌즈를 크게 쳐서 소리를 확산시키는 대용 주법을 구사하기도 하죠. 이것도 별의별 영상이 다 있어요.

타자기는 바로 이 곡이었죠. (링크)

만화 같은 곳에서 많이 들은 곡이었는데, 진짜 타자기가 쓰였다는 점은 무지 재미있었어요.

그런데 대포를 쓴다니, 그건 또 신기하네요. 이거 실외라고는 해도 위험하지 않으려나... 아무튼 별별 연주가 다 있어요. 신기해요.

세기말적인 무대분위기, 그리고 그라인더의 연마음과 종잡을 수 없는 신비한 음색이 어우러지는 삼위일체가 여기에 있군요.

게다가 그라인더는 잡음이 아니라 훌륭한 악기 세션으로 기능했습니다.

역시 공연이란 저렇게 인상적이라야 하지요. 멋진 공연의 모범답안 중의 하나를 고르라면, 이렇게 대왕고래님께서 소개해 주신 영상이 후보군에 반드시 들어갈 것 같습니다.

사실, 악기에서 나지만 음악에 쓰일 것을 전제하지 않고 나는 잡음도 음악의 훌륭한 요소가 되기도 합니다.

어쿠스틱 기타에서의 코드 바꿔잡을 때의 마찰음 같은 것들.

Wink의 1994년 발표곡 "언제까지나 좋아하고 싶어서(いつまでも好きでいたくて)" 에서 바로 그런 소리가 나고, 그래서 굉장히 정감있는 소리가 만들어집니다. 특히 잘 들리는 그 마찰음은 2분 14초 쯤에서 특히 두드러집니다.

멋진 영상을 알 수 있게 되어서 영광입니다.